日本新天皇德仁即位 开启"令和"时代

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首先判断一家公司的视角虽多，天皇德但从员工的角度只有一个，那就是能不能给你带来超出预期的经济回报，其他都不重要。在这个问题上，开启令一定不要有老板灌输给你的代入感，因为公司无论成功和失败，对大多数老板和高管来说都是有获得的，也有退出方式的。

360的周鸿祎曾说他“不喜欢为钱而工作的员工，和时代但一定要给员工好的经济回报”，和时代这话的悖论在哪儿?就一点：一家企业有什么资格要求员工不为个人发展而只靠使命感支撑呢?每个人都希望做既有意义、又有情怀的工作，但前提是有合理回报，马云早年确实忽悠了一些人拿很少的钱跟他一起创业，但那是有缜密的商业规划和远期财富故事做背书的，我不认为其中有人是纯粹被忽悠过去的。我知道不少人欣赏这类公司，日本新仁即位但为什么不推荐你去这样的公司呢?因为这类公司有可能被一份文件打败，日本新仁即位也有很大可能性兼并或重组，而在这个过程中，公司创始人和VP们始终是有机会解套的，比如优步中国归了滴滴，柳甄马上去今日头条开工了，赶集与58合并，杨浩涌转首就做了瓜子二手车，土豆的王微也转行做了追光动画，但普通员工甚至中层不会有这份好运。你会发现：天皇德同样四、天皇德五年的时间，大疆、小米和猎豹、唯品会员工的个人财富积累可能已有代差，我们知道，当时猎豹中层和核心员工出了几十个千万富翁，百万富翁更多。先说第一个问题，开启令为什么你要尽可能选择一家有独立IPO计划或时间表的公司?一般来说呢，开启令不愿或者不太着急上市的公司基本是三类：这类公司大多有员工期权计划，但变现周期充满不确定性。新政之前滴滴估计到了会对车辆准入做一些限制，和时代所以它开始增加自营车辆，但如果自采车辆，在财务模型上就必须解释这些车辆退役后如何处理。

一类是正在亏损做市场，日本新仁即位这类公司往往有庞大的现金流，日本新仁即位但假如有一天失去了对市场的垄断控制力，风险其实很高，因为它生存下去的前提是可以不断拿到低成本投资，这类型的公司很多，比如滴滴、新美大等等。当然，天皇德你可以在一家理想主义的公司靠使命感支撑10年，天皇德自豪的去享受职业荣誉感，但人的一生中有几个可“挥霍”的10年?作为个体，你仍然需要一种判断和实现自身价值的实用主义方法论。那么，开启令新引擎在哪里?答案也许不是电影票房，开启令而是视频付费用户根据易凯资本发布的《中国娱乐产业2016-2017年度报告》统计，2016年中国视频网站的付费用户接近6000万，对比2015年公布的同期数据，爱奇艺、腾讯、优土、乐视四大视频网站在一年内会员数量实现了3至4倍的增长。

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进入2017年，院线与在线票务平台会进入新的一轮整合期。人人都是大娱乐家尼尔·波兹曼在《娱乐至死》一书中感叹：“我们的政治、宗教、新闻、体育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”。

资源集中也让分线发行成为可能。电视台的爆款IP引入后，除了跟播以外，还将以定制方式，从用户洞察出发对内容进行二次深耕，通过神剪辑、加搞笑花字、加二次元效果等，产生一个不同于电视台播出，但更符合他们口味的网络版节目。对于大文娱市场而言，影院终端和宣发渠道的规模化下沉，只是连接三四五线城市庞大用户群体的一个手段，而内容的“量身定制”则是为了彻底抓住这个庞大的群体。IP改编、内容变现、影游联动、院线并购、用户价值……资本推波助澜之下，中国文娱产业正在经历一场前所未有的淘金狂欢。

摒弃单一吆喝、植入等模式，在全民娱乐的趋势下，失去娱乐性的商业模式注定被淘汰。这些历史正剧的受众人群原本比较有限。从2014年开始，各大电影院线纷纷下沉渠道，三四五线城市新增影院速度，远超一二线城市。百度微信公众号介绍李彦宏上真人秀的文章标题是：《李彦宏半裸出镜<越野千里>!还开心地跟着贝尔捡了牛粪、爬了泥坑……》，对于上市公司而言，直言老板半裸出镜，这尺度真心不小。

在这种思路下，优酷推出“头部版权定制番”。再加上现在衍生内容能力的增强，任何一个垂直的领域都可能聚集起一部分人群，文娱内容将更加分散、长尾。

这时，清扬的长logo自然出现;节目倒计时，赞助商又打来电话。在一起看微影院的官网上，承诺“为加盟店业主提供爱奇艺线上同步的最新最全的电影片源”。

这种效果，对于拉近品牌、商品与观众之间的距离，建立情感与信任，奠定了基础。万达院线、华谊兄弟、光线传媒股价全年分别下跌55%、47%、35%，市值较2015年大幅缩水。而2016年的《驴得水》票房达到1.73亿元，收益近5000万元。为什么一向低调的李彦宏愿意参加真人秀了?过去一年，对李彦宏以及百度而言，可谓是多事之秋，互联网巨头的形象也遭受前所未有的重创，危机四伏。这一点在网络大电影和网剧的制作方面体现得尤为明显。因此，作为独立制作公司，谁有能力开发和制作出符合网络受众习惯并可以直接拉动网络付费的内容，谁就有机会在视频网站的鼎力支持下快速做大。

道理很简单，一场路演活动放在北京或上海可能稀松平常，但在那些不常能够见到明星的城市，往往能够形成全城轰动的新闻事件。不过，这些公司更在乎的，是从院线入手，建立起贯通上下游的电影公司。

为什么后发优势在如今变得越来越明显?简单来说，经验不够用了。娱乐资本三段论大佬都被闪了腰文娱产业是座大金矿，但具体怎么玩?从影视行业这个典型观察切口，足可窥见冰火两重天的生态。

在这个阶段，内容制造者的理念不再是做一个不着痕迹的广告，而是做一个明目张胆的广告，大张旗鼓地告诉消费者“这是广告”，但是我确保“这个广告很好看”。一时间，“得小镇青年者，得天下”，成为了电影市场的共识。

与之相比，影视出品和发行平台“新片场”的打法则是聚合创作达人资源。票房的低迷与飞速增长的硬件设施和观影人数形成强烈对比。过去，电视剧、电影、文学作品等分别是独立的形态，而现在越来越常见的是几种形态“打包问市”，在内容创作初期就要开始筹划是否要改编成其他形态。理性之后的审时度势与埋头耕耘，也许才能带来真实的想象力。

数据显示，2014—2015年，影视行业并购重组分别发生67起和90起，并购金额分别达到119.42亿元和722.39亿元。成立于2012年2月的和力辰光，先后投资出品了电影《小时代》系列，电视剧《北平无战事》等颇具影响力的作品。

工作室跟新片场的合作形式非常灵活，可以是内部员工成立，也可以是新片场参股、控股或者具有项目合作关系的。因此，发力文娱市场的前提是为内容“找用户”，找到那些能够影响内容制作并愿意为之付费的用户，就可能打开更为宽广的市场边界。

2016年，挂牌新三板的影视企业数量达到68家，创下历史新高。二、投资“性价比”高的核心项目在影视项目选择时，可重点选择“性价比”相对较高的内容

公司破产后，背负债务的李进也渐渐想明白：“加入一家公司的优秀团队一起成长，把一件事情从小做大也不错，不一定非要自己创业。产品本身没什么问题，不仅赢来了创业以来最高的用户量和关注度，还在业内得到了一些奖项的肯定，但O2O模式在短短两年多的时间内就从热门走向了衰落。“未来3-5年内，我希望在一家公司稳定下来好好积累沉淀，经济上把负债还清，同时调整一下自己的生活状态，之前一直在创业，几乎没怎么顾及生活。”而手上已通过其他渠道拿到两个offer的李进，由于不太看好已有offer的业务增长，仍在寻找更好的机会。

但投资人一般就问3个问题：你之前做什么的?你有做游戏的经验吗?创始人里有没有腾讯出来的?”杨宁的团队成员几乎都出自他的前公司——深圳某知名硬件生产商，团队里既没人做过游戏，也没有腾讯背景的人。后来他常常想，当初第一次创业失败后，如果团队不解散，而是坚持下来换个方向继续做，会不会成功?接下来的几段创业经历越发让他觉得，志同道合的合伙人是多么可遇不可求。

是的，创业是实现财务自由最快的方式之一，但收益快也意味着风险高，创业的每一步都步步惊心，金志雄和李进就是两个鲜明的对比。“为什么不呢?”杨宁几乎是毫不犹豫地回答，“已经尝过最鲜美的味道了，还能放弃吗?”三、失败后的抉择：创业者的字典里没有“容易”二字创业失败后的人大多都会经历一段迷茫期，是继续创业还是找一家公司打工?打工的话是去大公司还是再去一家创业公司?继续做技术还是转管理?无论选择哪一条路，都会遇到各种各样的问题。

“一直在回顾到底哪里出了问题，如果还有机会，怎样才能做得更好。一年多的时间里，他们也算一起经历了起起落落，虽然最后走上了资金吃紧的老路，但杨宁本准备陪着他坚持下去，没想到期权这件事情让他彻底心寒，再加上创业一年确实太累，他最终决定放弃所有期权、股权离开，不再陪CEO冒险。

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